油画
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李青：艺术是对庸常的逃逸
2023年，福布斯在中国第一次发起当代艺术题材内容。李青是登上福布斯中国当代青年艺术家榜单的30位之一，他对日常空间和图像中的微观政治的捕捉，对美学传统中的政治身份的质疑，对中国艺术在国际艺术语境下的身份问题的观察，体现出年轻一代中国艺术家身上罕见的历史意识。李青保持反叛，亦从未停止思考，他说：“艺术应该让人从无处不在的规训当中获得解放。”
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看戈雅、米罗与达利的版画，安徽展“西班牙狂想曲”
本次展览展出的戈雅、米罗、达利版画作品多达230件。戈雅被认为是西班牙艺术史上最后一位古典大师和第一位现代大师。他精通古典艺术，又从思想和技法层面上打破传统，自由而率真地表达他那个时代的生活。米罗和达利则将本能、梦境、想象等视为创作源泉，被认为代表了两种不同的超现实主义类型。
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徐冬青：静悟当下，以自然观与作品相互映照
本访谈为艺术家与展览学术主持阿根廷布宜诺斯艾利斯大学历史学Verónica Noelia Flores教授（中文名：傅维柔）的笔谈，刊发于布宜诺斯艾利斯大学学刊《亚洲和拉丁美洲杂志》，访谈由中国绘画中的自然观、传统与当代、文化交流等角度展开，此为中文版本。
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邵亦杨：甜蜜的与残酷的——看孟思特的画
孟思特经常用写实的画法描绘想象中的场景或梦境，其中有他私密的个人记忆，也有公共的集体记忆，有小型的家庭聚会，也有集体主义的大场面。这些画放在一起，就像是一本旧相册，或一部老电影，慢慢展开，徐徐播放，追忆似水流年。
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如何理解“感性”？42位女艺术家的多维“感性”观
“感性”是女艺术家创作中一个绕不开的议题，感性赋予了她们在艺术观念、美学语法、媒介传播等方面的独特表现力，具有不可替代的意义与价值。“感性”也贯穿于马克思哲学的思想中，他认为人认识和改造世界的过程就是“感性生产”的过程。可以说，女艺术家的感性生产构筑了更加多元的世界艺术景观。女艺术家有感而发，因兴而起，透过不同的维度感知时间与空间，身体与精神，宏大与日常，将感性信息进行感性演绎，诠释对本我、对经验、对时代的体悟与认知，释放鲜活的想象力和创造力。
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“流光人文：昔日与今时的肖像”于纽约布鲁克林开幕
自从“艺术”诞生于世，人们就一直在描绘自己和他人。肖像画与肖像雕塑可以是具象的、现实的描摹，也可以是象征的、隐喻的演绎。20世纪降临之时，摄影成为了最容易获得、最受欢迎的肖像作品媒介。于是，自19世纪末20世纪初始，艺术家们开始探索表达人物的新方法。在肖像艺术的创作上，他们从现实描绘的重担中解放了出来。在漫长的时间里，艺术家们对于肖像的意义和表现方式不知疲倦的诘问，反映了对于人文关怀永不停歇的思考与创新。
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陈钧德：现代主义与对世界的爱
展览现场走进陈钧德“上海的早晨”展厅，迎面的第一印象是这里仿佛在展示一名20世纪初的巴黎画家：正对入口的是两幅女性人体像，色彩一蓝一粉，蓝底那幅的女人摆出极其扭曲的姿势，使人想起马蒂斯晚年经典的剪纸作品；粉底那幅，女人的形体更为自然，能辨认出些许写生的空间，而女人身上斑驳的色彩，又使人想起《费加罗报》对第二次印象主义画展的攻击：“应该有人提醒雷诺阿先生，女人的躯干不是腐烂的肉块。”
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“意境与诗性—张蒙绘画展”：心境与自然的碰撞
“意境与诗性—张蒙绘画展”于2023年5月20日在今日美术馆隆重开幕。此次展览是张蒙在国内举办的首次个展，旨在呈现艺术家在中西绘画语言表现力上追求心灵融合的实践。展览由王春辰担任策展人，苏新平担任学术主持，主办方为今日美术馆，展览汇集了艺术家《闻》 、《浮·世》、《境·景》三个系列，媒介涵盖油彩、水墨、色粉等，共八十余幅作品。
