森林里的博物馆，为自然加点艺术灵感

“二月二杨柳醉春烟~三月三来山青草漫漫~”。

春节期间无数人被“上春山”的旋律洗脑，而现在，“上春山”的心情实在是按耐不住了。

阳光穿透树冠，脚下小径蜿蜒，林木枝桠交错，小溪水声潺潺；大自然为久别重逢的你增添了一丝生机和轻松。

当然，森林里除了有钢筋水泥城市里稀缺的自然生态，其实还藏着艺术创造力的世界。

我们为你发现了5个森林艺术馆，身心经历劳累之后，停下来静静观赏展览，自然与艺术就在你的身旁悄悄发生。

Inhotim Museum，微缩的热带雨林

Inhotim位于巴西东南部的米纳斯吉拉斯州，距离贝洛奥里藏特市约60公里，被认为是拉丁美洲最重要的当代艺术中心之一，同时也是世界上最大的户外艺术中心。

占地约140公顷，这处博物馆融合了热带雨林、干燥森林和开阔草地等多种生态系统，拥有丰富的自然资源和生态多样性。从巨大的棕榈树到各种热带花卉，再到稀有的药用植物，都能在这个广阔的园区内找到。

2006年Inhotim开始对公众开放，艺术家、设计师和园艺师在这片丰饶的土地上创作和实验；现如今，博物馆拥有超过500件来自全球的当代艺术作品，其中包括雕塑、装置艺术、绘画、视频艺术、摄影和绘图等。

● 每个小方块都是一处展览

2023年夏天，inhotim还完成了日本艺术家草间弥生画廊的布展。这座画廊隐藏在树木之间，展出两个标志性装置作品：“我在这里，但什么也没有（I am here but nothing）”和“永恒湮灭之后的余波（Aftermath of obliteration of eternity）”。

为了给排长队的游览者提供荫蔽，建筑设计师使用一系列平行排列的绳索，连接了路堑边坡的最高点和平台对面的最低点；绳索之间的金属网作为支撑面，用于培养一种攀爬植物，不仅提供遮阴和雨水保留功能，还因植物不断变化的花色增添了视觉上的美学效果。

Ekeberg Park，古今对话的回声

Ekeberg Park位于奥斯陆市中心东部的Ekeberg山上，在这里可以俯瞰整个城市和峡湾的壮丽景观。

这片区域的历史可以追溯到石器时代，公园内有许多历史遗迹，包括史前时代的岩石刻画。

公园内的雕塑也涵盖了多种风格和时期，从古典雕塑到当代艺术作品都有。其中包括了知名艺术家如萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）、古斯塔夫·维格兰（Gustav Vigeland）和詹姆斯·特瑞尔（James Turrell）的作品。这些艺术品与自然环境的融合，创造了一个充满想象和探索的空间。

▲ 左滑查看更多雕塑

有趣的是，如果漫步在森林里的步道，你能轻而易举地感受到这处公园内的“女性主义”氛围。

早期人们普遍认为女性裸露身体是不雅观的，艺术家们则通过用帷幔将其部分包裹来规避这一问题。即使人物只用一只手握住帷幔，雕塑也可能被认为是半裸或正要沐浴。阿里斯蒂德·马约尔（Aristide Maillol）明确表示，他塑造的女性雕塑人物适合不穿浴袍、不披帷幔地站立。

堕胎后深思的女孩、走出家庭场景的母亲、忙于浣洗衣服的妇女等女性形象随处可见；通过对女性不同角色和状态的描绘，这些艺术作品提醒着游览者对女性形象、女性经验以及对女性情感的的尊重与理解。

Kröller-Müller Museum，大师收藏的典范

如果对 文森特·梵高（Vincent van Gogh）的创作别有感悟，或许在克罗勒-米勒博物馆（Kröller-Müller Museum） 你可以找到自己的同好。

坐落于奥特洛霍赫费卢国家公园（Hoge Veluwe National Park），这处博物馆以广泛的梵高作品收藏而闻名于世； 创办者 海伦娜·克罗勒-米勒（Helene Kröller-Müller）和她的丈夫一起向荷兰政府捐赠了包括画作、素描和版画等近90件作品，涵盖了梵高艺术生涯的各个阶段，为参观者提供了深入了解这位后印象派大师风格演变的机会。

欣赏完大师作品，你也可以漫步于这处占地约25公顷的花园。你会路过从20世纪初到现代的各种雕塑作品，包括亨利·摩尔（Henry Moore）、让·阿普（Jean Arp）和巴尔塔萨·洛迪（Barbara Hepworth）等艺术家的创作。它们巧妙地布置在精心设计的自然景观中，创造了一个和谐的视觉和空间体验。

Las Pozas，超现实主义的避难

Las Pozas 位于墨西哥圣路易斯波托西纳瓦斯特卡的神奇小镇西利特拉（Xilitla） ，由英国诗人、艺术家和慈善家爱德华·詹姆斯（Edward James）在20世纪中叶创造。

花园的总面积为37公顷，其中9公顷是雕塑园，在这里可以欣赏到超过28座建筑和雕塑。詹姆斯创造了有机与人工、丛林与混凝土之间的融合，将两个世界融为一体。

漫步其中，你能看到被丛林环绕的超现实结构，包括楼梯通向空中却突然中断、混凝土花朵与自然花朵同时生长、未完成的塔楼和无数奇异形状的拱门。这些建筑的设计灵感来源于自然界、神话故事以及詹姆斯本人的幻想。在瀑布和水潭之间，詹姆斯打造了一个超现实主义的迷宫。

事实上，詹姆斯同样是萨尔瓦多·达利、雷内·马格利特、莱奥诺拉·卡灵顿和帕维尔·切尔尼切夫等艺术家的赞助人，他提供财务支持并购买艺术作品，与这些艺术家保持着广泛的通信往来。

这样看来，一座既没有实用功能，也不遵循任何传统建筑风格的花园，更像是詹姆斯二战后离开故土后为自己打造的充满奇幻和想象的避难所。

Miho Museum，现实中的桃花源

位于滋贺县信楽的群山之中的美秀美术馆，是小山美穗子（ Mihoko Koyama）将艺术之美、和平与愉悦传递给世界的实体化梦想。

博物馆的藏品起源于小山美穗子40多年来零星收集的大量茶道用具、神道与佛教艺术品、绘画、书法、陶瓷、漆器和其他日本艺术品。

在此基础上，来自埃及、西亚、希腊、罗马以及中国的文物和艺术品也在馆中陈列。人类历史和文化的多样性，被凝结在秀美术馆的国际视野和对古代文明的深刻理解中。

为小山美穗子的美学愿景提供实体承载的，则是建筑大师贝聿铭（I.M. Pei）。他的设计灵感，来自我们中国人颇为熟悉的经典《桃花源记》；游览者通过一条被樱花树环绕的步道，穿过一条隧道和一座桥，从现实世界过渡到宁静空间；自然光线照射在玻璃、木材和石材等建筑材料上，与周围的自然环境和谐统一，让室内外环境融为一体。

一个超脱现实、宁静美好的乌托邦空间，这与小山美秀子希望建立的不仅是一个展示艺术品的场所，而是一个能够促进人们内心和平与喜悦的环境的想法不谋而合。

森林里的展览为我们提供一种逃离日常、回归自然的体验，利用自然景观创造出多种观赏角度和体验方式，使艺术欣赏成为一种探索和冒险的过程。 聆听艺术作品与自然环境的对话，探索人类、艺术与自然之间的相互关系，只需要你关掉电脑，亲自走向户外。

作者 – 懒羊羊

视觉 – 阿斯巴甜