从大海到星辰——徐冰、陆蓉之携两大艺术展览将在威尼斯亮相

在威尼斯水城之畔，两场艺术与科技的盛会正待花开，不仅是艺术领域的探索，更是东西文化融合叙事的一次深刻实践，反省旧有文明的同时，也展望了人类创造力与人工智能协同的未来潜力。

2024年是宝藏萌奶奶陆蓉之女士进入艺术行业的第五十个春秋，《第三届元宇宙年度艺术展》也成为了陆老师的艺术生涯重磅收官之作。面对艺术与科技交融的新时代，她欣幸地推介自己的数字分身，以“返老还童”的少女之姿，拥抱着未来的无限可能。

同时，发布会宣布了艺术家徐冰先生的个人展览，徐冰艺术卫星：首部在太空拍摄的动画影片，也将于4月17日在威尼斯开幕。这个展览的作品，利用了太空的科技来拓宽我们的思想边界。

在今天，有成千上万颗卫星在围绕地球飞行，他们是科学卫星通信卫星气象卫星军事卫星等等，但是却缺少了艺术卫星。今年，SC一号艺术星链计划发布了第一颗卫星，它上面带有一块面对星辰大海的屏幕和一个自拍相机，并配有AI程序，可以和地面艺术家互动并记录下创造的过程。这颗卫星将在轨三年，是中国的第一颗艺术卫星，徐冰将开放这颗卫星的使用权限给国内外艺术家和各领域的人士，当然也包括对太空有兴趣的大众，共同使用这颗卫星完成各自的作品。它是世界上第一颗共享艺术卫星，现在这颗卫星已入轨。接下来会持续发布驻留艺术家的新作品和相关的影像。

徐冰在发布会上分享：“这件作品的创作，实际上我们要考虑的是外球人。未来是我们的事业，我们需要将视野伸得更远，让触角触碰的更远。不过，最终的目的，还是要回看地球这个人类的家园，找到解决地球上的问题的新的哲学观。这是这个我们从事太空艺术最核心的一个目的。”

• 意大利驻华大使安博思（Massimo Ambrosetti）出席发布会并致辞

今年恰逢马可·波罗逝世700周年纪念，中意全面战略伙伴关系20周年。作为13世纪末的威尼斯探险家，他的著作《马可波罗游记》成为连接中国和意大利乃至整个欧洲文化交流的重要桥梁。在全球化的今天，马可·波罗的跨文化理解和合作精神仍具有重要意义，成为中意友好交流的象征。两场展览在这个历史时刻同时揭幕，是中意两国文化交流的一大盛事。意大利驻华大使安博思（Massimo Ambrosetti）出席了发布会并致辞：马可·波罗是旅行家，是精神的感召者、先行者，而我们的艺术家们也正是在艺术的宇宙中不断行走，不断冒险，不断探索新的世界文明。从这个意义上说，此次发布的两大艺术项目，正是对马可·波罗和中意友谊最好的纪念。

• 艺术家徐冰：人类应该拥有太空艺术

“也许在某一天人们会进一步意识到，太空并没有需要打破的界限，而是一块拥抱所有奇思妙想的画布。”科学卫星、通信卫星、气象卫星、军事卫星之外，今天，我们终于拥有了为艺术而存在的卫星，为地球上的人们看待外太空与地球本身的问题，提供另一种视角，酝酿另一种思路。

《徐冰：艺术卫星 – 首部在太空拍摄的动画影片》将于4月17日在威尼斯圣塔 · 维内兰达教堂（Santa Veneranda）开幕。该展览由徐冰工作室与威尼斯建筑大学主办，是一个面向未来、更进一步发展马可·波罗探险精神的个展。这是当代艺术家徐冰的一次突破性尝试，标志着艺术与科技的跨界融合。展览中的作品借助火箭、卫星等太空科技，从更广阔的视角，追寻了一个从古延续至今的愿望，呼应了圣塔 · 维内兰达教堂上雕刻的铭文“给意大利乃至全世界带来光明与和平”（all italia al mundo implore luce pace），开辟了艺术在宇宙空间的全新领域。展览将世界上第一部拍摄于外太空的定格动画《卫星上的湖泊》，呈现在教堂礼拜堂的天顶上。这部3分7秒的短片是利用一颗退役在轨卫星“瓢虫一号”拍摄。

恰逢马可·波罗700周年纪念，作为人类历史上第一位远洋探险者，他的故事，如同一面镜子，映照出今日世界的种种反思：对人类不懈探索精神的深思，对地缘政治与个体身份认同的探讨，对古老文明的回望，以及对艺术与大众之间关系的审视。

古老的教堂中，圆顶曾是无数艺术家挥洒才情的画布。今天，《卫星上的湖泊》以旋转播放的数字手法，呈现在教堂穹顶之上。这是一种跨越时空的艺术对话，我们在威尼斯的躺椅上，如同曾经的信徒、学者、游子，在此休憩，仰望同一片艺术天顶。

• 宝藏萌奶奶陆蓉之泪洒现场，《穿梭时空》将成为她艺术生涯50年的纪念

“谢谢你，对年轻艺术家设计师的托举，谢谢你，做了蝴蝶翅膀下的风。”

今年，陆蓉之迎来了个人艺术生涯的金禧之年，同时也宣告了她亲赴现场采访的终章。作为首位在国际艺术现场作报道的中国人，半个世纪岁月流转，陆蓉之以她独特的艺术眼光和深邃的文化洞察，发现、扶持了无数青年艺术家设计师。充满童心地看待科技与艺术的碰撞融合，以AI生成的数字分身（Avatar）短片作开场，陆蓉之表示，在退休之后，数字分身代表她继续参与艺术创作交流，数字世界延长了此间的生命，“感恩上天，我终于返老还童”。

另一展览——《穿梭时空》第三届元宇宙艺术年度展@威尼斯，由策展人兼艺术家陆蓉之发起，威尼斯大学和威尼斯建筑大学联合创办，由安杰洛 · 马吉（意大利）和傅森共同担任总策展人。参与该展览的中国艺术家们追随马可·波罗的足迹，带着当今时代的中国文化艺术踏上他曾经的回家之路来到威尼斯，创造了能够带领观众穿越的时间和空间。展览旨在借助新技术（例如AI）应用于艺术制作的无限可能性，理想地勾勒出一条东西方文化交流的数字丝绸之路。艺术家们以开放、包容、关爱、环保为核心价值，通过跨界合作和科技赋能，呈现出了一场智慧互动的超凡体验。

展览发起人陆蓉之是华人圈第一位女性策展人。2016年开始从事影视方面的工作，是一位73岁的“宝藏萌奶奶”，也是潮艺术教母级的导师，跨界艺术家。她在发布会上谈到，元宇宙艺术年度展是一个去中心化的项目，希望打破传统策展的模式，让每个人都可以成为自己的策展人。陆蓉之女士同时表示，本次项目是为了纪念马可·波罗700周年，也是她进入艺术圈的第50周年，这次在威尼斯的展览活动也将为她50年的艺术生涯划上一个句号，未来她或将以数字分身的形式在公众视野出现。最后，陆蓉之女士也真诚地谈到，创造美好依然是未来艺术的意义所在。

《穿梭时空》第三届元宇宙艺术年度展@威尼斯将于4月20日在威尼斯的布拉加丁 · 卡拉巴宫正式开幕，聚集了40多位来自海内外各地的艺术家，共构共建了以虚拟与现实交互所进行的时空穿梭。据悉，该项目还将由策展人赵斯亮在中国上海崇明岛策划平行展。

• 艺术融合与创新，艺术家们将继续不断追寻探索

这两个展览共同传达了通过艺术展现希望与美好的使命，以及艺术的无国界、无边际、无龄化、无性别的力量。他们倡导人人平等，呼吁关爱、互助、分享，共同塑造一个更加美好、和谐的世界。

面对蓬勃发展的数字世界，我们应当如何传承人类的品质与精神？艺术家徐冰也分享表达“孩子离当代艺术最近”，孩童还保存着自然人最本质、最真实的一点灵光，这份未被雕琢、未被序列化的本真，是在AI与元宇宙的浩瀚信息中也无法被替代的宝贵存在。

在此次联合新闻发布会上，中央美术学院教授费俊，艺术家高孝午，艺术家、香港之美艺术联合创始人高宇，凤凰中心馆长、凤凰艺术副总裁肖戈等嘉宾出席了发布会并发言，无法亲临发布会现场的部分艺术家安杰洛 · 马吉（意大利）、黄渤、赵小黎等也通过VCR发来祝福。

不只是当代艺术的探索者，更是未来叙事的编织者。艺术与大众之间到底是怎样的关系？这是个亘古追问的话题。徐冰通过艺术卫星项目，将艺术开放，破圈而行，鼓励所有人表达自己的艺术创想。陆蓉之则用蝴蝶之翼来比喻当下的艺术领域：美丽但脆弱，亟需跨界的视野与大众的交互参与。未来的艺术，可能是每个人都参与了一种艺术的互动。

现场直击